Preskočiť na obsah
v evolúcii vesmíru a prírody sú tvorené umelecky Dokonalé formy a Tvary. Umelecká tvorba a idea sú prítomné v samotnom princípe stvorenia. potom platí nasledovné: projekt Univerza je umelecké dielo, umenie teda je!my Všetci-tvoríme umenie v závislosti od úrovne nášho vedomia a zámeru. držíme tak vo svojich dlaniach, osud nášho sveta...

Dekadentné „umenie“ stojí na koncepte, ktorý nefunguje mimo kontext a nefunguje ani nadčasovo – hrá s pudmi, šokom, elitarizmom, špekuláciou, marketingom, operuje „značkou, „menom“, cenou, nepodlieha hodnotám, podlieha móde a nesúvisí s kategóriou krásna. Je brzdiacou silou v evolúcii stvorenia k vyšším formám a dokonalejším svetom. Absentuje v ňom idea dobra a krásy, Ako najvyššieho tvorivého a božského princípu.

Aktuálne udalosti z poslednej doby, neprehľadné dianie vo svete, deformovanie pravdy, cenzúra a zločiny mocných aj padlých proti prírode, ľudu a princípu života na zemi, ma dotlačili ku vytvoreniu galérie mojich prác. Je to správa, in-formácia z časti posolstvo aj obyčajný komentár, záleží na čitateľovi čo nájde, čo s ním rezonuje. 

AK 48 /α Canis Majoris 2017

Olej na doske 210 × 140 cm

V západoafrickom Mali žije kmeň  Dogonov, pomerne dobre ich zdokumentoval a navštívil okolo roku 400 pnl. grécky cestovateľ a historik Herodotos.  Prišiel počas ročnej oslavy, ktorá sa koná raz za šesťdesiat rokov.  Dogoni mu sviatok vysvetlili a ukázali na Sirius ( α Canis Majoris ). To je “Hviezda dvoch psov” je domovom rastliny dvoch psov-Cannabis. Maľba témou provokuje, rovnako aj hlavný odkaz na exponovaný text. Ten v súčasnom presýtenom postmediálnom priestore ožíva podobne ako nekončiace titulky filmu Star Wars. Sú symbol prísunu nových informácií, rastúcich dnes už exponenciálne! Vznikol tak akýsi hypermediálny artefakt. Od nepriameho odkazu na tajomné pozadie a odveké spojenie konope s človekom cez metaforu na legendárnu smrtiacu zbraň môžme prísť takmer k novodobej forme Panacea.

Aliens / Earthlings

sprej na doske lodný lak 210 × 280 cm

Film – ako siedme umenie si počas svojej existencie vytvoril vlastnú gramatiku a poetiku. V posledných desaťročiach už sám spätne ovplyvňuje ostatné umenia. V mojom hľadaní sa snažím uzatvárať cyklus umenia akokolobeh vzájomne interagujúcich foriem kde jedna presahuje druhú,zároveň spolu tvoria celok na vyššej úrovni. Akýsi pomyslený evolučný skok, ktorý prináša kvalitatívne novú dimenziu existencie obrazu. Film zjednodušene tvrdím – je pohyblivý obraz so živou sochou (hercom) v spojení s dokonalou formou umenia hudbou, doplnený o informačné pole nie je ničím iným než funkčná mágia. Intuitívne printscrenujem bežiaci dej v snahe zachytiť prchavý moment existencie bytia človeka. Pozrite! Práve tu sa odohráva náš večný zápas /apotheosis/ o celého človeka.

"Dobré Dni Začínajú v Noci / Good Days Start at Night"

Kombinovaná technika na doske silikátová omietka 200 × 200 / 2016

Tvorba a experiment takmer vždy vytvoria priestor pre novú zmyslovú skúsenosť. Maľba Dobré dni začínajú v noci je symbolickou vizuálnou metaforou fenoménu Graffiti. Je nemožné, ani to nie je cieľom maľby popísať zrozumiteľným jazykom širokému publiku myšlienku diela. Nevyhnutná je priama zmyslová skúsenosť diváka „prejsť zasvätením.“ Stáť neraz ako svedok zložitým introspektívnym procesom kde strach a beznádej hraničia s meditáciou – meditácia s katarziou tvorcu. Vtedy nečakane prichádza ten moment, ako niečo subjektívne neopísateľné širšiemu publiku, v tej chvíli sa rodí pravé Graffiti. Na rozhraní dvoch svetov – môjho a vášho. Tvorbe je jediným svedkom hlboká noc, spiace mesto a studené železo. Preto vždy dobré dni začínajú v noci.

Prepojenie / connection

Olej na plátne 203 × 205 cm/2018

Vzniklo na podnet premýšľania akú úlohou by mal zastávať človek dnešného typu v krajine. Spolupráca ľudstva navzájom a s prírodou v globálnom dosahu je dnes v pozícii keď už dokážeme pretvárať celú planétu. Nie je to už veľkosťou bezvýznamná časť pôdy minulej agrárnej civilizácie. So zverením tak obrovskej moci do našich rúk by mala prísť vždy múdrosť a zodpovednosť za naše činy. Preto porozumenie skrytým procesom cez múdrosť v riadení takto zložitého organického supersystému ako je Zem vyžaduje pochopenie istého druhu informácií na kvalitatívne vyššej úrovni vedomia! Malieb krajín kritizujúcich exploatáciu zdrojov, drancovanie a znečistenie prírody človekom je nespočetne. Riešenie nefunguje nie je ani sa nečrtá . Pojem ekológia enviromentalistika je dnes často pózovite skloňovaný miestami pôsobí zmätene a vyprázdnene ako ošúchaná marketingová značka pretože nefunguje tak ako očakávame. Globálna kríza etiky a morálky hlavných riadiacich elít v spojení s korporátnym biznisom a ľudskou hlúposťou je iba jedna z príčin problému. Stratili sme spojenie s prírodou, medzi sebou navzájom, aj ako ľudstvo nerozumieme Zemi ani tomu prečo sme tu. Sme cudzinci vo vlastnom domove. Diagonála obrazu vedie oko diváka od amazonského šamana Raymonda z českého dokumentu Šamani odcházejí vpravo dolu cez známu postavu Clauda Monetta v záhrade Giverny cez ťažko viditeľného Petra Garčára s Bobom Marleym na tričku po včelý úľ slovinca Antona Janšu.

American eagle and Funny games USA

kombinovaná technika na doske 200 × 280/2012

Symbol holubice mieru s olivovou ratolesťou vytvoril Pablo Picasso. Funny games USA, zrežíroval Michael Haneke 2007 ako remake pôvodných Funny games z 97.  Mne ostalo spojiť ich a v 2022 ukázať vo svetle pravdy! 

Olivová ratolesť / Olive branch

zmiešaná technika na doske  200 × 200 cm/2018

Pokračovanie prírodnej a krajinnej série so známym symbolom mieru v podobe nenápadnej olivovej ratolesti. Zdá sa, že príroda bude posledná kto bude mať konečné slovo. Tak isto bude prvá, ktorá bude upozorňovať na náš prichádzajúci koniec, pretože dnes je isté, že nie sme prvá vyspelá civilizácia na planéte. Sme tak jednoduchí v uvažovaní až je hlúpe si namýšľať, že ovládneme prírodu a donútime ju slúžiť človeku dneška navždy. Trvať tak bude iba do času kým procesy spustené v biosfére a neúprosná kauzalita v podobe tvrdých rán dopadnú na pôvodcu zmien. Zámer v tvorbe obrazu v sebe nesie aj kontemplatívnu rovinu uvažovania cez farebnosť a snahu vyvolať v divákovi vizuálny zážitok takmer sa dotknúť  konárov či vstúpiť do imaginatívneho priestoru.

The US army saves the word

Sprej na plátne  205 × 205 cm/2018

Ekoparafráza na svetového policajta, ktorým je USA a na ich tupé reči. Čo všetko by sme mali lebo oni môžu a vedia riadiť predsa celý svet. Aspoň jeden rok by miesto výroby a distribúcie zbraní po svete americká armáda mohla sadiť stromy v rámci 800 mld. rozpočtu, tak dokáže vytvoriť viac mieru, než za celé svoje slávne dejiny plné genocíd a vraždenia s miliónmi ľudských obetí a enviromentálnych katastrôf. Toto je ich slávna fotka, rovnako aj vojnový pomník, vari najznámejšia fotografia z druhej sv. vojny. Vztýčenie americkej vlajky na dobitom území japonského ostrova Iwo-Jima. Autorom je Joe Rosenthal. Jeden zo šestice vojakov na fotke je veliteľ jednotky slovák Michal Strank To ma inšpirovalo parafrázovať tento takmer osem dekád starý príbeh a zasadiť ho do aktuálnych časových súvislostí, pretože USA sa výrazne odklonili od toho na čo ašpirovali v minulosti. Zároveň je to aj paralela ku americko-slovenskému vzťahu povahy a charakteru príbehu. My Slováci sme sa v minulosti veľkou mierou pričinili na budovaní spojených štátov ako národ TVORCOV- NIE NIČITEĽOV, čo práve symbolicky môže vyjadrovať aj Strankova ruka vztyčujúca zástavu USA.

Synchronos / Deepwater

zmiešaná technika na doske  205 × 280 cm/2018

Deepwater Horizon sa potopila v dopoludňajších hodinách 22. apríla 2010. V tomto prípade sme si dokonalejší dátum nemohli ako ľudstvo načasovať. Je to presne v deň Zeme. Vzniká tak zaujímavá časová synchronicita! Pri spracovaní tohto mementa je zaujímavý technický detail maľby. V poradí je to ďalšia variácia. Kde je použitý nezvyčajný typ čiernej farby /bitúmen, smola/ Expresívny výraz obrazu tak v sebe reflektuje aj istú dávku konceptuálneho kontextu vyjadrenia obsahu ne-maľbou. Vyliatie vedra smoly na plochu a zlievanie prebytku pod obraz na zem tvorí hlavný akt ako nosiča idey. Maľba tak pred oko vnímavého diváka automaticky predostiera ďalšie legitímne otázky zároveň sa snaží aj na ne odpovedať.

Krajina / Landscape No. 02

olej na kartóne  190 × 280 cm/2012

Séria prác na kartóne si kladie za cieľ preskúmať funkčnosť obrazu ak sú použité rôzne povrchy ako nosný podklad pre maľbu. Avantgardné prístupy vedú dialóg od hľadania novej vizuality od zmeny formy často k spracovaniu iba čistého konceptu. Plátno na ráme je klasická technika výstavby obrazu. Známy, ale aj staromódny prístup. Ojedinele v expozícii sviežo pôsobí plátno bez napnutia. Rôzne druhy materiálu ako nosného povrchu pre maľbu. Mimo tradičný závesný obraz od čias renesancie sa v tomto smere mnoho východísk nepreskúmalo. Otázka znie: funguje obraz rovnako napr. na pokrčenom kartóne veľkého formátu? 

Krajina č. 04 / Landscape NO.4

zmiešaná technika naplátne  190 × 220 cm/2019

Zmiešaná technika a usporiadanie farebných škvŕn a plôch je čisto intuitívna záležitosť v niektorých prácach, ku ktorým zaraďujem aj túto farebnú abstraktnú expresiu. Môže evokovať rôzne druhy obrazu, ale prioritne ju zaraďujem medzi krajiny. Tvorivým impulzom k výstavbe obrazu bola v tomto prípade iba hudba teda vystriedanie vizuálneho podnetu za zvukový.

Záhrada 30 po /The graden

zmiešaná technika naplátne  190 × 220 cm/2019

Parafrázovať Švankmajera pretlmočením na aktuálnu dobu ani netreba, jeho diela sú nadčasovo geniálne, viac aktuálne než v čase vzniku. Minulý nevyriešený problém je späť. Dnes sa používajú sofistikovanejšie metódy pristrihávania živého plotu, akurát záhradníci vymenili tmavé volgy za súkromné lietadlá a jachty. Dokonalé! Ako im ten plot odvtedy krásne megakorporátne podrástol. Stratégiu privlastňovania si častí diel iných autorov, hlavne dokumentu a filmu používam relatívne často. Následnú manipuláciu pôvodného obrazu používam pri tlmočení odkazu s dôrazom na fakt, že je tak ľahšie dešifrovateľný. Zjednodušene tvrdím, umenie sa rodí z umenia. Tento tvorivý kauzálny proces je jasne prítomný v živých aj v anorganických systémoch, zákonite je ho tak možné vystopovať aj myšlienkových formách.

Čierny dom /The Black House

Akrylová farba, smola, lodný lak na Doske,  280 × 170 cm/2014

Toto dielo považujem za silno emocionálny a kľúčový moment v maliarskom hľadaní a definovaní vlastného autorského zámeru. Zastávam názor , že ak zmeníme v informačnom poli pozíciu nezávisle od toho ako sa objekt, jav alebo udalosť popisuje v objektívnej realite zdieľaného väčšinového názoru, dospejeme od čiastkovej pravdy – to jest kaleidoskopického videnia k pravde o stupeň vyššej. Nazeranie na svet cez prizmu umenia dokáže sprostredkovať presne tento požadovaný druh porozumenia, dekódovať tak unikajúce skryté kauzálne súvislosti a vidieť tak svet v jeho pravej teda mentálne-duchovnej rovine. V podstate sa nám Biely dom vo vyššom stupni pravdivosti musí javiť ako čierny. Bez ohľadu na objektívnu skutočnosť. Čiernu symboliku pri spracovaní tejto maľby opätovne umocňujem použitím bituménu. Vtedy sa z iba relatívne čiernej farby môže stať dokonalá tma. Vo svetle dnešného poznania, pretlaku informačných polí, z toho prameniacich citeľných paradigmatických symptómv doby, kedy je už obludné a okultné pozadie americkej politiky veľmi dobre preskúmané. Zmapované a hlavne chápané ako nevyvrátiteľný fakt. Preto očakávam skorý pád celého ich parazitického systému aj s ich lokajmi rozlezenými ako rakovina po Zemi. Na Slovensku detto.

Tru/e/man / Ničiteľ svetov

Maľba sprejom, smola, na Doske,  120 × 80 cm/2014

V nadväznosti na predchádzajúcu maľbu tvorí interpretačná rovina tohto obrazu koncepčne aj použitím podobnej techniky zaujímavý diptych. Skutočný význam konvenčného hollywoodskeho úsmevu je dnes už dávno dešifrovaný. Amerikanizmus padol a spolu s ním aj ilúzie o nainštalovaní podobného spôsobu života v zbytku sveta. Obraz pôsobí ako americká reklama na colu s tým rozdielom, že namiesto čiernej coly stavia čierna smola celý koncept diela do zaujímavej kritickej juxtapozície. 

Terorrist / Philanthropist

Maľba sprejom, smola, na Doske,  210 × 110 cm/2014

Filantropiu dneška môžeme charakterizovať či demaskovať aj ako rolu mimoriadne bohatých, ktorú s obľubou hrajú, ak nám je tento typ „ľudomilstva“ stále sympatícký. Vždy vynáša! Chrapúň Porošenko ako inak sa dá nazvať človek, ktorý nechá vraždiť civilistov vo vlastnej krajine. V ktorej je prezidentom a vrahov nepotrestá! A vrana ku vrane sadá zvykne sa vravieť, krásna Slovenská múdrosť. Úžera je podobne jeden z ťažkých zločinov hlavy štátu proti občanom vlastnej krajiny.

Bez názvu / Unnamed

olej na sololite Doske,  320 × 190 /2014

Umelecká tvorba sa sebe vlastným spôsobom vždy snažila reagovať na dynamické pnutia a udalosti v spoločnosti. Tieto zábery, ktoré boli istý čas takmer denne zverejňované v hlavných mediálnych správach neušli asi nikomu. Pravdepodobne za tým účelom boli vytvorené, zverejňované a distribuované do všetkých médií. Pritom sú mimoriadne výrazne v rozpore s novinárskou etikou nezobrazovať ťažké formy násilia. Preto som si kládol otázku, aký je zámer sprostredkovať túto in-formáciu / formovanie vedomia podvedomia /. Kto ju vytvoril a za akým účelom? Takto spochybňujem pôvodný obraz. Pôvodnú in-formáciu analyzujem v súvislosti a znovu tak tlmočím obraz do nového zrozumiteľnejšieho kontextu. Drvivá väčšina instantne konzumovaných správ má za úlohu v prvom rade manipulovať širokú mienku. Najviac sa demaskovala táto línia informovania s nástupom internetu keď sa reportérmi aktuálnych udalostí môžu stať nezávisle od seba viaceré zdroje.

AK 48 /α Canis Majoris 2017

olej na Doske,  210 × 140 /2014

„AK-48 mi pomohol v mnohých smeroch s ohľadom na moju rakovinu. Moja chuť do jedla sa vrátila do normálu, spím skvele, menej depresií, chvíľ blaženosti, menej bolesti, tým pádom vzniká zvýšená úroveň nádeje na prežitie. Je to bezpochyby môj osobný favorit, dôrazne odporúčam. “ To to je Jeden z prvých komentárov, na ktorý som v recenzii narazil a hovorí aj o tomto type skúsenosti, samozrejme je ich omnoho viac. Ako forma paliatívnej liečby je dnes už táto pozícia konope nespochybniteľná.

Umiestnil som zámerne túto maľbu na titulnej strane hneď ako prvú s vedomím,  že ide v istých kruhoch o veľmi kontroverzne vnímanú tému. Hrubé nepochopenie slaboduchých, z toho prameniaca kritika mojej práce a aj mňa samotného. Môže byť typu obviňovania z propagácie drog a zákonom zakázaných látok a pod. Je to myslené ako sito! Hranica, ktorú dokážu prekročiť iba ľudia so zdravým kritickým myslením. Keď je dnes kritické myslenie tak často skloňované. Hlavne tými čo ho majú na rozdávanie. Presne o Vás hovorím pseudomoralisti – pseudonovinári a im podobný intelektuálny planktón!  Nie som propagátor a už vôbec nie zástanca legalizácie a bezbrehého fajčenia, či zneužívania marihuany hlavne mladými ľuďmi.  Na túto tému si asi najviac vážim slová a vedeckú prácu  Doc. RNDr. Lumíra Ondřeje Hanuša, DrSc., Dr.h.c.mult. jedného z objaviteľov →  Anandamidu!

Lumír Ondřej Hanuš, wiki,1

Lumír Ondřej Hanuš, wiki,2

"Poznanie" / Knowledge

KOMBINOVANÁ TECHNIKA NA DOSKE LODNÝ LAK 210 × 320 / 2016

Vizuálne dominantným znakom obrazu je kniha, ako objekt v nadživotnej veľkosti. Spolu s hovoreným slovom odpradávna formuje celé doterajšie bytie ľudstva. Transformuje ( in-formuje ) vedomie do podoby v nej obsiahnutých myšlienkových foriem. Zostavenie kníh vyjadruje chronológiu poznania duchovných právd v čase a širší kontext odkazuje na hľadanie esencie života ako podobenstva o schodisku vedúceho k nemateriálnej forme podstaty stvorenia. V nachádzaní poznania je vždy prítomné vnútorné svetlo ako jedna z hlavných esencií bytia či zmyslu života na Zemi. Symbolizovaná vrhnutým lúčom svetla. Iná interpretácia môže odkazovať príp. ku kritike cirkvi. Viacvýznamovosť rastie a to je zámer, poznaním obsahu kníh. 

"Božie chrámy" / Temples of god

olej, syntetika na kartóne, 210 × 280 / 2016

Ľudstvo navonok uctieva peniaze –  finančný systém môžeme v istej podobe právom považovať za organizovanú a aktívne praktizovanú formu náboženstva. Peniaze samotné na to aby fungovali ako platidlo vyžadujú vieru v nich. Filozof Philip Goodchild vo svojej knihe „ Teológia peňazí “ zdôrazňuje, že celý náš finančný systém je postavený na viere. Naše peniaze majú hodnotu pretože súhlasíme s tým, že majú hodnotu. Najmä, keď peniaze sú čoraz viac digitálne – napríklad debetné karty a kryptomeny. Táto myšlienka dôvery v peňažné hodnoty je pre existujúcu ekonomickú štruktúru nevyhnutná. Mena v podstate predstavuje prísľub splatenia dlhu, bez dôvery v tento prísľub naše peniaze nestoja za papier, na ktorom sú vytlačené. Katedrály boli kedysi jediné do neba sa týčiace budovy v mestách. Dnes sú nimi banky. Podobnosť vonkajšia nie je čisto náhodná, podobný je aj spôsob výkonnej moci akú kedysi vlastnila iba cirkev. A ktorú majú dnes nad životmi ľudí aj celých štátov finančné inštitúcie. Takže je na mieste otázka komu to dnes slúžime a komu sa klaniame? A teologicko-metafyzická otázka znie: Kto je potom tento BOH?

No items found for the selected post type in this portfolio widget.